몽크 스트랩 슈즈의 디자인과 이름의 기원은 15세기 알프스 지방의 수도승(monk)들이 신던 버클이 달린 샌달에서 유래한다고 널리 알려져 있다.  18세기에는 프랑스의 루이 15세에 의해 버클이 달린 부츠가(그가 즐겨 신던 남성용 하이힐과 함께) 꽤 유행했었다고 하는데, 아마도 이것이 몽크 스트랩 슈즈의 조상이 아닐까 한다. 이 버클이 달린 신발이 현대의 모습을 갖추고 남성 패션에서 인기를 끌기 시작한 것은 아마도 1930년대로 추정되는데, 옥스포드(끈을 묶는 부위가 갑피와 일체화된 구두)와 더비(끈을 묶는 부위가 갑피 위에 덧대어져 벌어지는 구두)의 중간 브릿지 역할을 했을 것이라 여겨진다. 원래 18세기 때부터 성장을 하고 신던 신발이 그 기원이기 때문인지, 이 몽크 스트랩 슈즈는 어느 쪽이냐 하면 포멀한 용도에 가깝기는 하다. 이 신발의 포멀함의 정도에 대해서는 관점의 차이가 살짝 존재하긴 한다. 서양인들의 관점에서는 옥스포드와 더비의 사이, 일본인들의 관점에서는 모든 끈을 묶는 신발과 로퍼의 사이 쯤으로 여겨지는데, 중요한 것은 어떤 옷에 신느냐는 점일 터이다. 결론은 수트에도 전혀 손색없이 매치시킬 수 있고, 자켓과 바지를 따로 입는 차림에도 잘 매치된다는 것이다.

몽크 스트랩 슈즈의 전형은 발등을 한 줄로 가로지르는 스트랩이 있고 발등에 아무런 장식이 없는 플레인 토의 디자인인데, 20세기 남성복식사에서 빼놓을 수 없는 최고의 셀리브리티, 윈저 공의 요청에 의해 영국의 존 롭이 버클을 두 개로 한 신발을 만들었고, 이것이 훗날 모든 더블 몽크 스트랩 슈즈의 원조가 되는 명작 “윌리엄”의 시초가 되었다. 통칭 더블 몽크는 오늘날 이탈리아의 멋쟁이들에 의해서 다시 새 전성기를 맞이 하고 있다. 특히 요즘 이태리의 피티 워모 전시장에 돌아다니는 한 유명인이 더블 몽크의 윗 버클을 풀고 신는 스타일로 유명한데, 그 덕분인지 국내에서도 많은 인기를 끄는 신발이다. 싱글 몽크보다 화려한 인상을 주는 것이 인기의 원인일 것이다. 싱글 몽크와는 달리 발등에 장식을 넣는 것이 썩 잘 어울리기 때문에 여러가지 디자인의 변형이 많고, 스트랩의 각도나 가죽 소재와 아웃솔의 변형 등으로 굉장히 여러가지로 디자인 응용이 많이 되는 신발이기도 하다.
몽크 스트랩 슈즈는 머스트 해브 아이템이라고 할 수는 없다. 하지만 한 켤레 장만해 놓으면 농구팀의 성적을 끌어올려 주는 실력있는 식스맨처럼, 워드로브에서 제법 비중있는 역할을 수행해 준다. 옥스포드와 로퍼 등 왠만한 구두를 두루 구비했다면, 몽크 스트랩 슈즈로 옷차림의 표정을 살짝 바꾸어 보는 것도 좋다.
 

1. Carmina 코도반 싱글 몽크 스트랩 슈즈

카르미나의 Rain 라스트로 만든 싱글 몽크는 라스트의 수려함 덕분에 아무 장식도 없는 발등 부위의 아름다움이 더욱 빛이 난다. 싱글 몽크 스트랩 슈즈의 전형을 보여주는 디자인. 카르미나는 코도반 가죽이 시그니쳐인 미국의 알든조차 따라올 수 없을 정도로 훌륭한 피니싱으로 코도반의 아름다움을 이백프로 살려낸다. 싱글 몽크 스트랩 슈즈의 디자인을 너무나도 완벽에 가깝게 살려냈다. 

 

2. Loake Cannon

이 신발이 더욱 의미있는 것은 한국의 로크 디스트리뷰터가 영국 본사에 제안하여 원래는 만들지 않던 더블 몽크 디자인을 제작하게 한 것이다. 영국 본사는 한국의 요청을 받아들여, 이 더블 몽크 슈즈를 제조하기 시작하였고, 이 모델은 출시되자 마자 전세계적으로 꽤 인기를 끌고 있다고 한다. 전형적인 더블 몽크의 디자인을 답습하였고, 더구나 합리적인 가격에 더블 몽크에 도전해 볼 수가 있는 모델이다.



3. Paraboot William

파라부트의 윌리엄은 존 롭의 윌리엄과 결국 같은 뿌리를 가지고 있다. 파라부트가 존 롭의 구두를 OEM으로 생산해주었던 역사가 있기 때문이다. 요즘 유행하는 더블몽크는 드레시한 느낌을 강조하지만, 존 롭의 윌리엄은 본디 더블 레더솔에 캐주얼한 인상의 구두였듯이, 파라부트의 윌리엄도 캐주얼한 용도이다. 상처가 눈에 잘 띄지 않는 그레인 가죽과 파라부트의 전매특허인 쿠션좋은 고무창으로 만들어져, 캐주얼한 차림에 어울리는 것은 물론이고, 날씨와 도로 사정에 구애받지 않고 신을 수 있는 신발이다.   
 


4. Paraboot Vigny

비니라는 모델은 파라부트의 윌리엄의 조금 날렵한 버젼의 더블 몽크 슈즈이다. 본래는 브라운 가죽에 파라부트의 고무창을 댄 디자인이나, 이 신발은 여름 시즌에 어울리도록 라이트한 색감의 스웨이드와, 가죽 색을 그대로 살린 가죽창, 귀여운 스트라이프 패턴의 안창으로 마무리했다. 여름에 발목을 드러내고 시원한 느낌으로 신기에 제격이다.
 



5. Edward Green Welland

에드워드 그린의 명라스트 중 하나인 888 라스트에, 스트랩을 최대한 발목에 가깝게 올리고 앞 코의 메달리온 장식으로 방점을 찍었다. 에드워드 그린만의 출중한 burnished 피니쉬로 만들어내는 가죽 색상은 에드워드 그린을 최고의 구두로 완성시키는 요인이다. 전형적인 몽크 스트랩 디자인을 그린의 감성으로 남성적이면서도 매우 드레시하게 잘 뽑아내었다.
 
 

Posted by unipair

 

지난 6월 12일, 보스턴에 도착한지 어느 덧 3일째에 접어들었다. 미들보로에 있는 알든 공장을 방문하기 위해 마중 나온 알든의 세일즈 매니져, 네이트 험블과 울창한 나무숲이 양 옆으로 광활하게 펼쳐진 고속도로를 내달렸다. 공장으로 가는 차 안에서 네이트와 이야기를 나누다가 바로 어제, 공장을 방문한 일본 잡지 취재진의 취재 방식에 문제가 있어 오너인 아서 탈로우 사장이 언짢은 상태며, 당분간 공장 촬영은 금지하도록 했다는 말을 들었다. 이번 미팅 자리에서 하반기 한국의 프레스와 알든 공장을 취재하는 프로젝트를 제안하려고 했는데 낙담이다. 그렇게 여러 생각에 몰두하는 동안 미들보로의 진입을 알리는 이정표를 뒤로했고 고속도로를 빠져나와 반듯하게 포장된 도로 위에 커다랗게 세워진 입간판이 보였다. 알든의 문장은 유럽 가문에서 유행하던 패밀리 크레스트 형태를 취해, 패밀리 비즈니스의 슈 메이커라는 본질을 강조했다. 그렇게 전세계 남성의 심장을 뛰게 만드는 코도반 구두의 대명사, 현존하는 최고의 아메리칸 클래식인 알든 슈컴퍼니에 도착했다.

 

 

   차를 타고 들어선 공장의 앞 마당은 한마디로 수수했다. 광활한 대지가 큰 재산인 미국답게 시원하게 펼쳐진 주차장 가운데에 단층짜리 건물이 전부였다. 건물 앞에 게양된 성조기가 눈에 들어왔다. 세계 구두 산업을 평정하고 이끌어야한다는 팍스 아메리카나적인 정신일까? 알든의 전 오너였던 아서 시니어가 2차 세계대전 참전 미 해군이었고 성조기는 그의 순수한 애국심으로 게양하게 되었다는 설명이 들렸다. 1884 년부터 구두 제조 산업에 뛰어든 알든은 리바이스의 진, 펜들턴 울린 밀스의 전통 인디언 패턴 울웨어, 필슨의 브리프케이스와 함께 아메리칸 정통 클래식의 100년 역사를 넘긴 주인공들이다. 오래된 제조 브랜드를 갖는다는 건, 국가 존속 이후의 문제였을 것이다. '미국 땅에서 고집스럽게 구두 공장을 경영한다'는 것에 대해 잠깐 많은 생각이 스쳤다. 성조기를 지나 약간은 긴장된 마음으로 현관 출입구에 들어서자 왼쪽 벽에 진열장이 눈에 들어왔는데 아주 오래전에 만들었던 구두들과 이에 관련된 흑백 사진들이 있었다. 그 중에 승마 부츠가 눈에 들어왔는데 그 구두는 알든이 아닌 존롭이라고 했다. 지금 알든 사장의 아버지인 아서Arthur 시니어가 존롭 구두의 품질을 동경하여 전시해 놓았다고 한다. 타 브랜드라도 품질의 우수성과 장인 정신을 인정하고 존중하는 것은 꽤나 멋진 일이다. 한 가지 공통된 사물을 가지고 서로를 존중하고 배워가는 것, 우리같은 구두장이들에게 그런 마음이 모인 곳은 금방 성지가 된다. 

 

 

인터폰으로 사무실에 전화를 걸어 우리가 도착했음을 알리자 여직원이 문을 열어주며 반갑게 맞이해주었다. 입구에 들어서면 바로 사무실이 나오는데 매우 심플한 구조에 조용한 분위기가 보수적인 느낌을 주었다. 잠시 후 회의실로 안내되었고 아서 탈로우 사장이 오기를 기다렸다. 아서 사장을 기다리던 회의실 벽에는 진열장이 있었는데 그 안에 전시되어 있는 구두는 몇 백 켤레는 족히 되었다. 이 구두들은 알든에서 만들었던 구두 아카이브였는데 무척이나 놀라웠던 것은 20세기 초반에 만들었던 구두 샘플이 아직 남아 있었다는 점과 그 구두들의 모양이 고급 영국 구두와 흡사했다는 점이다. 그 구두들은 현재 우리가 알고 있는 알든 구두와는 아예 달랐다. 알든이라는 회사도 결국 영국에서 건너온 이민자가 만들었고 영국에서 건너온 웰트식 구두가 뿌리이기 때문에 놀랄 일은 아니었지만 알든 공장에서 에드워드 그린 구두를 보고 있는 기분이 드니 역사라는게 참 흥미롭다고 느껴졌다.

 

  

잠시 후, 아서 탈로우 사장과 공장장인 밥 클락씨가 회의실로 들어와 반갑게 인사를 나누고 바로 공장 투어를 시작했다. 백년이 넘은 구두 메이커이니 뭔가 장인처럼 생긴 아저씨들이 벤치에 앉아서 고집스러운 표정을 지으며 구두를 꿰맬거라 상상했던 장면과는 정 반대되는 풍경에 다소 놀랐다. 나무 선반에 줄지어 얹혀있는 완성된 구두들을 보지 않았다면 여기가 구두 공장인지 전자 부품 공장인지 모를 정도로 기계 소음과 탁한 공기가 주위를 휘감았다. 하지만 그것도 잠시 밥 클락씨가 투어를 시작하고 곧 ‘구두 만들기’에 흠뻑 빠져들었다.

 

   가장 먼저 소개된 곳은 라스트 룸이었다. 구두의 뼈대가 되는 라스트들을 모양별로 사이즈별로 분류해 놓은 공간인데 그 동안 알고 있던 라스트들을 직접 만져보니 감회가 새로웠다. 일부 라스트들은 50년은 족히 넘은 것들로 나무에 하도 못질을 해놓아서 많이 훼손된 것들도 있었다.  역사적으로 미국은 맞춤이 기본이던 옷과 구두들의 기성화에 가장 큰 역할을 했던 장본인인데 한가지 사이즈를 트리플 A에서 트리플E까지 9가지 다른 볼넓이로 만들 수 있도록 준비해 놓은 방대한 라스트들을 보니 과연 알든답구나 라는 생각이 들었다. 그 다음으로 안내 받은 곳은 어퍼를 재단하는 컷팅룸이었다. 구두의 갑피 부분을 라스트에 씌우기 전에 미리 재단하여 모양새를 만들어 놓는 과정이었는데 패턴 모양의 칼날을 프레스 사이에 넣고 찍어내는 과정이 매우 기계적으로 보였다. 영국에서는 아직도 동으로 만든 패턴을 가죽에 올려놓고 칼로 직접 가죽을 자른다고 들었는데 알든은 훨씬 더 빠르고 효율적으로 어퍼를 찍어내고 있었다. 이렇게 재단된 어퍼 조각들은 다음 공정에서 한 피스로 봉재된다. 여기서 ‘공장’답다라는 느낌을 강하게 받았는데 바구니에 잔뜩 들어있는 미완성의 어퍼 조각들은 약 30미터는 족히되는 길쭉한 컨베이어 벨트 끝에서 출발해서 생선 등뼈처럼 양쪽으로 뻗어있는 각 공정별 라인으로 분류되어 보내진다. 한 공정이 완성되면 다시 컨베이어벨트를 통해 다른 공정으로 보내지기도 한다. 완성된 어퍼는 라스트에 씌워지고 라스트 모양대로 자리 잡기 위해 며칠동안 라스트룸에서 숙성 과정을 거친다. 컷 팅부터 꿰매는 과정까지 사용되는 기계들은 투박하고 오래된데다 청동 빛깔을 뿜어냈다. 알든은 구두를 제조하기 위해 기계를 먼저 제조해야 했을 것이다. 시스템과 프로세스에 꼭 맞도록 말이다. 수십 년 전 제작되었을 저 빛 바랜 기계와 숙련공의 손놀림이 리드미컬하게 교합되면서, 황홀한 광택의 구두들이 탄생한다. 그러나 라스트에 어퍼를 씌우는 공정만큼은 정밀함을 요하는 작업이라 레이져 포인터로 양쪽 밸런스를 맞출 수 있게 끔 고정하는 신식 기계가 사용되고 있었다. 그 다음으로는 어퍼와 인솔 그리고 웰트를 하나로 꿰매는 굿이어웰트 공정이다. 이 공정에서 웰트식 구두의 핵심이 완성된다. 두꺼운 가죽 몇 겹을 한꺼번에 통과해서 꿰매는 건 기계를 사용해도 어려워 보였다. 그저 무심한 표정으로 드르륵 드르륵 웰트를 꿰매는 기술자의 표정에서 숙련공의 진지함을 보았다. 웰트까지 부착된 구두 바닥에는 김이 모락모락 나는 코르크 반죽이 얹혀지고 허리 부분에는 알든의 상징인 철제 쉥크(지지대)가 올라갔다. 그 다음에는 아웃솔이 웰트에 꿰매지고 뒷굽이 부착되었다. 웰 트 윗부분에 톱니바퀴 모양으로 장식을 넣고 아웃솔 엣지부분을 곱게 정리하는 작업 후에 마지막으로 폴리싱 마감 과정을 끝내고 나면 마치 구두에 생명을 불어넣은 듯 광택이 숨을 쉰다. 이 과정을 마친 구두들은 포장을 위해 나무 랙에 진열되었다.
알든 구두는 비스포크 구두만큼 정교하고 완벽한 구두가 아니다. 이들은 옳다고 생각하는 방식으로 구두를 만든다. 알든의 진면목은 최상의 품질을 위해 과정을 자신들의 추구하는 합리성의 꼭대기까지 끌어 올리는데 있었다. 그리고 무엇보다 진지했다. 이들은 마케팅을 하지 않는다. 알든의 퀄리티라는 자부심을 시장에 내놓는다. 그 다음 스텝은 시장과 고객이 판단하고 믿는다. 오로지 품질 하나 믿고 경쟁 시장에서 배팅하는 것이 얼마나 큰 용기를 필요로 하는지 아는 이들만의 앎이다. 단 하루 밖에 허락되지 않았던 짧은 시간이 아쉬웠지만 한 회사의 철학을 두눈으로 직접 확인하고 신념이란 자유만큼 얻기 힘들다는 진실을 배웠다.

 

산업 혁명의 잔재로 폐기 처분되기 쉬운 기계들이 알든 공장에서는 쉼없이 리듬을 타고 있었다. 계속해서 뛰겨내는 닭집의 닭이 맛있듯이 수십년이 훨씬 넘은 오래된 기계들로 21세기를 살아가는 남자로서 열광할 수 밖에 없는 구두를 제조해내는 모습은 깊은 인상을 남겼다. 인건비 절감과 생산 효율을 위해서 이미 미국 땅을 떠난 대부분의 미국 구두 메이커들과 달리 알든의 철학은 뿌리부터 달랐을 것이다. 옆 동네에 즐비하던 다른 구두 회사들이 하나 둘씩 공장 문을 닫고 사라져 가는 모습을 지켜 본 이들은 자신들의 소신이 틀리지 않았음을 증명해 보이기 위해 고집스럽게 일에 매달렸을 것이다. 그 순간은 외롭고 힘들었을 것이다. “우리가 하고 있는 일을 이해하고 존중해주어서 매우 고맙게 생각합니다. 알든이 지금까지 건재할 수 있었던 비밀은 옛것을 잘 보존한 것입니다. 오래된 것들은 기계 뿐만 아니라 여기서 일하는 모든 사람들의 진지한 태도도 포함됩니다.” 라고 말하는 아서 탈로우 사장의 눈이 빛났다.

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2012년 가을 겨울 시즌을 시작하는 Alden x Unipair 별주 버전이 오랫만에 입고 되었습니다. 많은 분들이 기다리시던 탱커부츠와 코도반 플레인토 부츠가 전 사이즈 재입고 되었으며 클래식 아메리칸의 교본과도 같은 블랙 알파인그레인 롱윙 슈즈를 함께 선보입니다. 롱윙 슈즈는 기존 975 모델과는 달리 레귤러 웰트를 선택함으로써 좀 더 포멀하고 날렵한 느낌을 줍니다. Alden의 별주 모델을 손꼽아 기다리시던 분들께 즐거운 소식이 되었으면 하는 바램입니다. 금일 입고된 Alden x Unipair 제품들은 유니페어 온라인 스토어에서도 함께 만나보실 수 있습니다.

Posted by unipair

다음 주 화요일 (8월 14일) Alden의 탱커 부츠 2가지 색상 (블랙, #8 버건디)과 플레인토 부츠가 재입고 됩니다. 모두 코도반 가죽이며 Barrie 라스트를 채용했습니다.
US 사이즈 5.5 ~ 11 까지 입고되니 구입을 원하시는 분들은 유니페어로 문의 주시기 바랍니다.
유니페어 매장: 02-542-0370

Posted by unipair

2008년 3월 쌀쌀한 기운이 남아있는 이탈리아 피렌체에서 처음 만난 스테파노 베메르씨는 깊고 맑은 파란 눈이 인상적인 분이었습니다. 구두를 업으로 삼겠다는 뜻을 품고 처음으로 찾은 피렌체 베메르씨의 공방은 생각보다 작고 허름했습니다. 때묻은 앞치마를 두르고 공방 제자들에게 작업 지시를 하던 모습은 천재라는 이름으로 불리던 스타 슈메이커라기 보다는 한 평생 해야하는 일은 오직 이것 뿐이라는 신념이 짙게 배인 늙은 공장 기술자처럼 보였습니다. 퉁퉁 부어 굵어진 손가락 마디와 손톱 끝에 배긴 시커먼 때는 그의 지난 세월이 어땠나를 보여주는 증거물과도 같았습니다. 구두를 대하는 눈빛과 손동작에는 여태까지 생각해보지도 못했던 진지함과 애정이 깃들어 있었습니다. 한국에서 처음으로 남자 구두를 진지하게 다루고 싶다는 얘기를 전했고 처음 보는 낯선 자리임에도 그는 진심으로 격려해주었습니다. 그렇게 맺은 인연은 구두라는 매개체를 통해 끈끈하게 지속되었고 지난해에는  유니페어 매장 오픈식에 불편한 몸을 이끌고 참석해주었습니다.
어린 시절부터 당뇨병을 앓았던 스테파노 베메르씨는 앉아서 일하는 직업이 필요했고 그 때문에 구두장이가 되었습니다. 하루에 10시간이 넘게 작은 나무 의자에 앉아 허리를 구부리고 일하였고 공방에 찾아온 손님들의 발사이즈를 제기 위해 두 무릎을 꿇고 땅에 엎드렸습니다. 천재라고 불리우는 화려한 명성과는 상관없이 굳은 신념이 없었다면 도저히 해낼 수 없는 그런 하루 하루를 보냈습니다. 그런 베메르씨를 볼 때 마다 이 일에 대한 긍지를 배웠습니다.
그의 갑작스런 부고 소식에 머리가 멍해졌습니다. 사실은 지금도 더 이상 그의 얼굴을 볼 수 없다는게 믿기지 않습니다. 그는 아마도 자신이 쓸 수 있는 모든 능력과 열정을 다 쏟아 붙고 세상을 떠난 것 같습니다. 그가 남긴 구두들을 하나 하나 살펴보며 그가 남기고간 흔적들을 되새겨 봅니다. 비록 그가 떠나는 모습을 곁에서 지켜주지는 못하였지만 열정적으로 살다간 그의 영혼이 편안히 쉴 수 있도록 마음 속으로 빌겠습니다.

스테파노, 많은 것들을 선물해 주어서 고맙습니다. 부디 편하게 쉬세요.

Posted by unipair